在攝影的早期階段,我非常關(guān)心照片是否“藝術(shù)”。每次我拿起相機我都會充滿焦慮,認(rèn)為我需要拍攝到那些留存時代的“大作”。但我必須告訴你,現(xiàn)實總是事與愿違。因此多年來我學(xué)到的最重要的一個教訓(xùn)是,不要太擔(dān)心最終結(jié)果,相反,我學(xué)會了享受并信賴拍攝的過程。
對我來說,攝影的過程通常是從一個想法或者(更多的時候)一個“心里的影像”開始的。比如當(dāng)我腦海中有一個非常具體的場景內(nèi)容輪廓時,我便有了創(chuàng)作的欲望,但我通常會從幾個方面思考。第一個方面是:我所需要的主題是什么、是否需要特定的拍攝地點、特定的對象、特定色彩構(gòu)成或燈光類型?而且,如果我的想法更具“導(dǎo)演”性,那么我是否需要我尋找或是在生活中發(fā)現(xiàn)某些類型的人物呢?
下一個方面則更具實際性:我需要什么樣的設(shè)備?這張照片是否需要一個不尋常的相機,鏡頭和燈光嗎?我需要一個團隊還是我的“自給自足”就夠了?
接下來,我設(shè)想并思考最后的圖像成片,進一步思考這張圖片是否需要對后期處理采取不同的方法?通常這個問題在實際拍攝之后才會涉及,在拍攝前不必太過思考。
此外,其他的思考就顯得更個人化了。我要拍攝的圖像希望采用開放式構(gòu)圖還是留白構(gòu)圖?因為不同的構(gòu)圖所蘊含了不同的狀態(tài)。如果我拍攝的是一個非常具體的形象,那么是否需要刻畫很多細節(jié)呢?......總的來說,我需要保持我的眼睛和我的心對所有的可能性敞開。
實際上,藝術(shù)家的工作不是批評他們自己的作品,而是簡單地“創(chuàng)作作品”。對于攝影師的工作,或是任何一個需要應(yīng)用創(chuàng)造力的工作,你所做的就是追求感官上的向往。我發(fā)現(xiàn),如果我遵循這一系列創(chuàng)作過程,那么我就不必?fù)?dān)心此前經(jīng)常自我設(shè)置的障礙。最后,我相信藝術(shù)家的工作就是拿起畫筆或相機去創(chuàng)作的。
生活就是學(xué)會如何在舒服的情況下活著。生活就是學(xué)會何時值得信任,何時需要警惕。
我再也不會高呼“我今天需要做偉大的藝術(shù)家!“相反,我學(xué)會了信任和遵循我的創(chuàng)作過程。我不僅學(xué)會了關(guān)注結(jié)果,而且還學(xué)會了在旅途中欣賞窗外的風(fēng)景,相信如果我遵循這個過程,我會經(jīng)常創(chuàng)造一些有價值的東西。